Back to catalog

Sculpture de fausses pierres & faux bois

Duration
35h
Modalities
On-site
Sessions
2 sessions available

Apprenez l'art de la sculpture pour reproduire fidèlement les pierres de taille de château, les briques et les briquettes de Parment. Cette formation vous initie à la volumétrie, en utilisant du plâtre fibré et du béton sculpté adaptés à l'intérieur comme à l'extérieur.

Vous découvrirez également la préparation optimale des supports, incluant l'application des primaires d'accroche et le positionnement précis du treillis fibre, garantissant une adhérence parfaite sur tout type de support.

Enfin, vous maîtriserez les finitions par patine pour obtenir des effets réalistes et authentiques.

Description

Apprenez à créer des décors sculptés en fausse pierre et en faux bois, une technique héritée de l'art du rocailleur et aujourd'hui très recherchée dans le décor de cinéma, les parcs à thème, la scénographie, les escape-games et l'aménagement paysager.

En 5 jours d'atelier intensif aux côtés de Kévin Barrillet (Studio Kreactive), vous montez vos supports, appliquez et sculptez le mortier, puis texturez et patinez votre pièce jusqu'à obtenir un rendu minéral ou ligneux crédible à quelques centimètres de l'œil.

Formation 100 % pratique, en petit groupe, sur poste individuel. Aucune expérience de la sculpture n'est exigée.

Target audience

  • Décorateurs, accessoiristes, constructeurs de décor et techniciens du spectacle
  • Sculpteurs, plasticiens et artisans d'art souhaitant élargir leur palette technique
  • Maçons, façadiers, staffeurs, stucateurs et paysagistes en diversification
  • Scénographes, muséographes et concepteurs d'univers immersifs
  • Personnes en reconversion professionnelle vers les métiers du décor et de l'ornement
  • Stagiaires ayant suivi une autre formation SUPAMAKE et souhaitant se spécialiser

Prerequisites

  • Aucun prérequis technique ni diplôme exigé
  • Aptitude au travail manuel en atelier : station debout prolongée, port de charges légères à moyennes, manipulation d'outils
  • Comprendre et s'exprimer en français (consignes orales et écrites)

Targeted jobs

  • Sculpteur ornemaniste / rocailleur
  • Constructeur de décor — spécialité matières minérales
  • Accessoiriste et décorateur de plateau
  • Staffeur-stucateur, façadier décorateur
  • Technicien décor en parc à thème ou parc zoologique
  • Scénographe et concepteur d'espaces immersifs
  • Artisan paysagiste décorateur

Objectives

  • Identifier les matériaux, liants et mortiers adaptés à un décor sculpté selon sa destination (intérieur, extérieur, plateau).
  • Analyser une référence naturelle (roche, écorce, tronc) pour en extraire les éléments de structure, de texture et de couleur à restituer.
  • Concevoir et assembler une armature métallique porteuse adaptée au volume et au poids de la pièce.
  • Préparer et appliquer un corps d'enduit puis un mortier de sculpture en respectant les temps de prise.
  • Sculpter et texturer une surface pour restituer l'aspect d'une pierre naturelle (stratification, fracturation, érosion, mousse).
  • Sculpter et texturer une surface pour restituer l'aspect du bois (veinage, nœuds, écorce, éclats, coupes).
  • Réaliser une patine minérale multicouche à base d'oxydes et de pigments pour donner profondeur et réalisme à la pièce.
  • Appliquer les règles de sécurité, d'hygiène et d'ergonomie liées au travail des liants hydrauliques et des outils d'atelier.
  • Diagnostiquer et corriger les défauts d'une pièce en cours de réalisation.

Programme

Download the program (PDF)

1. Culture technique, matériaux et sécurité

7h
  • Histoire et usages de la rocaille, du ciment sculpté et du faux bois
  • Panorama des applications actuelles : cinéma, parcs à thème, zoos, scénographie, paysage
  • Les matériaux : ciments, chaux, sables, adjuvants, fibres, mortiers de sculpture
  • Comportement des mortiers : prise, retrait, adhérence, tenue en extérieur
  • Outillage du sculpteur : truelles, mirettes, langues de chat, brosses, outils de texture
  • Sécurité, EPI et gestes professionnels : poussières, silice, pH des liants, manutention
  • Lecture et analyse de références naturelles et photographiques

2. Structure et mise en volume

7h
  • Du croquis au volume : proportions, échelle, silhouette
  • Conception et façonnage de l'armature (fers, treillis, grillage nervuré, ligatures)
  • Stabilité, ancrage et anticipation du poids final
  • Première passe de mortier : corps d'enduit et remplissage
  • Mise en masse et dégrossissage du volume

3. Fausse pierre : sculpture et texture minérale

7h
  • Familles de roches et logiques de formation : strates, failles, éclats, érosion
  • Sculpture de la masse : plans, arêtes, creux, jeux d'ombre
  • Techniques de texturation : incision, arrachement, tamponnage, empreintes
  • Traitement des accidents naturels : fissures, cavités, dépôts, végétation
  • Raccords et jonctions invisibles entre panneaux ou volumes

4. Faux bois : sculpture et texture ligneuse

7h
  • Anatomie du bois : fil, veines, nœuds, écorce, aubier, cœur
  • Sculpture d'un tronc, d'une branche ou d'une souche
  • Restitution des écorces : profondeur, rythme, irrégularité
  • Coupes, cassures, échardes et bois vieilli
  • Détails de crédibilité : mousses, lichens, traces d'usure

5. Patines, finitions et restitution

7h
  • Préparation du support et gestion de l'humidité avant patine
  • Patines minérales : oxydes, pigments naturels, badigeons, lasures
  • Superposition des couches : fond, glacis, rehauts, mise en profondeur
  • Protection et durabilité selon l'exposition de la pièce
  • Finitions, retouches et contrôle qualité
  • Présentation des réalisations, retour critique collectif et pistes de progression
Formation intensive 100 % pratique en atelier, sur poste individuel équipé. Chaque module s'ouvre par une démonstration commentée du formateur, suivie immédiatement d'une mise en application par le stagiaire sur sa propre pièce. Kévin Barrillet accompagne chaque poste individuellement tout au long de la semaine : correction gestuelle, ajustement de la matière, aide au diagnostic. Le fil rouge de la semaine est la réalisation d'une pièce personnelle intégrant à la fois une partie en fausse pierre et une partie en faux bois, conservée par le stagiaire à l'issue de la formation. Des temps collectifs de revue critique ponctuent la semaine pour confronter les productions, analyser les écarts au réel et transmettre les réflexes professionnels du métier. Effectif limité pour garantir la qualité de l'accompagnement individuel.

Access delay

Les inscriptions sont ouvertes jusqu'à 15 jours ouvrés avant le démarrage de la session, dans la limite des places disponibles.

Après un premier échange permettant de valider l'adéquation entre le projet du candidat et la formation, une convention ou un contrat de formation est adressé. L'inscription est définitive à réception du document signé, accompagné d'un acompte de 30 % du montant de la formation.

En cas de financement par un OPCO, France Travail ou l'AFDAS, prévoir un délai supplémentaire correspondant à l'instruction du dossier par le financeur (généralement 4 à 8 semaines avant le début de la formation).

Pedagogical resources

  • Atelier équipé : postes de sculpture individuels, plans de travail, points d'eau, extraction/ventilation
  • Matières premières fournies : ciments, chaux, sables, adjuvants, fibres, pigments et oxydes
  • Fers, treillis et matériaux d'armature fournis
  • Outillage de sculpture et de texturation mis à disposition
  • Bibliothèque de références visuelles : photographies de roches, écorces et réalisations professionnelles
  • Nuancier et échantillons de patines réalisés par le formateur
  • Support de cours numérique remis en fin de formation (fiches matériaux, dosages, protocoles de patine, fournisseurs)

Accessibility

Pour les personnes en situation du handicap, veuillez nous contacter pour que nous puissions trouver des adaptations.

Kevin BARILLET

Their social media:
Kevin BARILLET

Kévin est un créateur passionné qui transforme les idées en objets bien réels. Depuis de nombreuses années, il conçoit des décors, sculptures, accessoires et pièces sur mesure en utilisant les techniques professionnelles du moulage, de la peinture, de la sculpture, etc. Son travail mêle créativité, précision et sens du détail, avec une approche artisanale héritée du monde des effets spéciaux, de la fabrication d'objets de collection, et de la création de décors imaginaires.

Chez SUPAMAKE, nous avons choisi Kévin pour transmettre ce savoir-faire, car il ne se contente pas de montrer une technique : il explique le pourquoi, partage ses astuces de terrain et accompagne chaque participant jusqu'à l'obtention d'un résultat dont il peut être fier.

Avec lui, on apprend les techniques utilisées par les professionnels, dans une ambiance conviviale, exigeante et tournée vers la pratique.